srael Galván (Sevilla 1973) nació y creció en el baile, hijo del bailaor José Galván y de la bailaora Eugenia de los Reyes y hermano de la también bailaora Pastora Galván, su irrupción fue todo un impacto en el mundo del Flamenco. A los 21 años entró a formar parte de la Compañía Andaluza de Danza que dirigía Mario Maya, un año después ganó el Premio Vicente Escudero en el prestigioso concurso de Córdoba, al año siguiente, el Desplante del Festival de la Unión y también el de Jóvenes intérpretes de la Bienal de Sevilla, a partir de ahí decidió que ya no se trataba solo de bailar bien si no que lo que deseaba era utilizar su baile como relato de obras propias, su encuentro con Pedro G. Romero resultó una bendición para el flamenco, en la Bienal de Sevilla de 1998 presentaron Mira, los zapatos rojos, la historia trágica del joven bailaor Felix el Loco, después escenificó para el baile, La Metemorfosis de Kafka (2000), Galvánicas (2002), Arena (2004), una incursión en lo taurino, seis coreografías donde, a modo de preámbulo, Morente cantaba textos de José Bergamín sin otra música que los murmullos del público en una corrida de toros, al año siguiente creó La Edad de Oro y fue Premio Nacional de Danza por el Ministerio de Cultura, a partir de ahí las creaciones se sucedían a un ritmo continuo, Tábula Rasa (2006), Solo (2007), El final de este estado de cosas (2008), La Curva (2010), Lo Real (2012) por la que recibió 3 Premios Max de las Artes Escénicas, Fla.Co.Men (2013), ToroBaka (2015),La Fiesta (2017) etc…. piezas que en su conjunto han fijado un modo de hacer en el baile flamenco y en la danza española de un artista singular, muy propio, que ha conquistado el aprecio y el respeto de todos los públicos del mundo. La periodista brasileña Laura Pacheco, en una entrevista le preguntó ¿se considera un artista contemporáneo? A lo que Israel, contestó Me considero un bailaor de flamenco con la libertad de hoy.
Rafael Rodríguez, es un guitarrista veterano, muy apreciado en el sector, sus primeros pasos en el escenario los dio con Mario Maya en El Amargo y ¡Ay Jondo! Ha sido guitarrista en el Tablao de los Gallos durante 18 años, muy solicitado para tocar al baile y al cante, ha trabajado con Rocío Molina, Ana Morales, Milagros Menjibar y un largo etc. en la Bienal de 2008, obtuvo el Giraldillo a la guitarra de acompañamiento y el premio Mario Maya de la crítica.
María Marín, guitarrista y cantante, se licenció en guitarra clásica en los Conservatorios de Utrera y de Sevilla bajo el magisterio de Antonio Duro con la calificación de Matrícula de Honor, después marchó a Holanda e hizo un Master guitarra clásica en el Conservatorio de la Haya y formó parte del proyecto de Música de Cámara de Utrech dirigida por Zoran Dukic que viajó por toda Holanda. En 2012 decide profesionalizarse, es decir cohabitar los dos mundos y mostrarse en ellos. Ha editado dos discos Junio (2018) y Las Tres Marias (2026). Ha participado en Proyectos de Vanesa Aibar, Leonor Leal, Proyecto Lorca (Juan Jiménez y Antonio Moreno), Pastora Galván et